昨晚，由徐俊導演，鄭棋元、金圣權領銜主演的中文原創(chuàng)音樂劇《哈姆雷特》在南京保利大劇院上演。“一千個導演（或者演員）有一千個哈姆雷特”，這是導演徐俊和主演鄭棋元的野心，接受揚子晚報紫牛新聞專訪時，他們都表示，雖然創(chuàng)作過程很痛苦，但作品和人物立住后也帶來萬般驚喜。據(jù)悉，今天下午和晚上還將繼續(xù)上演。
當晚的演出中，灰色基調的巨石布景、色彩斑斕的燈光與上方懸掛的劍林，構成一方寫意舞臺……令觀眾欣喜的是，音樂劇《哈姆雷特》中，中式的大寫意美學與莎士比亞悲劇有機相融，東方氣韻撲面而來。
“創(chuàng)作音樂劇《哈姆雷特》的這顆種子，其實從我學生時代就埋下了。我的上一部音樂劇《趙氏孤兒》給了我勇氣和底氣。”徐俊坦言，一開始的改編，自己并不滿意，總覺得太普通了，沒有什么新意。后來在專家的建議，他最終決定基于梁實秋譯本進行音樂劇本改編，“在梁實秋先生的譯本中，我們感受到其扎實深厚的國學功力與當時西方新潮思想的激蕩與融匯”，這種兼具嚴謹與深刻、詩意與流暢的譯文非常契合徐俊音樂劇的風格。
同時，正是梁實秋譯本讓他發(fā)現(xiàn)“克勞狄斯是一條隱秘的主線”，徐俊說：“克勞狄斯是一個強大的漩渦，把哈姆雷特、奧菲莉婭、葛楚德、賴爾蒂斯、波洛涅斯等所有人全部卷到這個命運的漩渦里。所以我把他的矛盾沖突放到了前面，與哈姆雷特形成一個正面的交鋒。”
另外，徐俊一直認為，要做一部好的音樂劇作品，綜合藝術很重要，舞美、燈光等因素必須被包含在一個統(tǒng)一的美學風格里。從之前的《白蛇驚變》開始，徐俊就開始打造中國傳統(tǒng)寫意風格，將其作為現(xiàn)代音樂劇的藝術樣式。
東方表達的匠心體現(xiàn)在點滴細節(jié)中。在服裝設計上，《趙氏孤兒》這部劇里，造型師張叔平用了杜邦紙制作服裝；而在《哈姆雷特》中，他則選用了很挺闊、有質感的麻布。張叔平此次為《哈姆雷特》打造的服裝對多種文化元素進行了大膽的抽象化、象征化與糅合，從色彩、面料、材質到造型，體現(xiàn)出疏離時空卻貼近人物的氣質。
到目前，巡演30多場下來，無論是舞臺風格還是劇情等，都得到了年輕觀眾的認可。
另外，音樂劇演員鄭棋元深耕中國原創(chuàng)音樂劇領域20年，《哈姆雷特》是他參與主演的第19部中國原創(chuàng)音樂劇，和此前的作品相比，這次演繹堪稱顛覆。
在音樂劇《哈姆雷特》，他飾演“反派”丹麥王克勞狄斯，不過他告訴記者，其實用“反派”來定義人物角色是不夠全面的，任何人物都不該是片面的、單一的，應是立體的，他有多疑、猜忌、霸道、擰巴、柔情甚至可憐的一面，這樣的人物也是鮮活的，這個角色給予他的挑戰(zhàn)很大，“越困難越想挑戰(zhàn)，對于克勞狄斯這個人物，觀眾和演員都有一個從陌生到熟悉的過程，戲要多演、多沉淀。通過一場場巡演，我慢慢熟悉這個人物，吃透這個人物，給觀眾呈現(xiàn)有血有肉的克勞狄斯，這對我來說也是一次成長。”
